L0029 - LETTERATURA FRANCESE II

Le cours propose une étude approfondie de la naissance et de l’évolution des principales écoles littéraires françaises de la fin du XIXᵉ siècle et du début du XXᵉ siècle, dans une perspective historique, esthétique et interdisciplinaire. À partir de la crise du Symbolisme, il s’intéresse aux mouvements qui, en réaction à cette esthétique, ont renouvelé les conceptions de la création littéraire et préparé l’émergence des avant-gardes historiques.
Après une réflexion sur la notion d’école littéraire, le cours analysera les différents courants qui se développent à la charnière des XIXᵉ et XXᵉ siècles, notamment le Naturisme, l’Intégralisme, l’Unanimisme, le Dramatisme et le Paroxysme. L’étude de leurs manifestes, de leurs revues et de leurs principaux représentants permettra de comprendre comment ces expériences, souvent marginales mais décisives, ont contribué à remettre en question les modèles esthétiques hérités du Symbolisme et à ouvrir de nouvelles perspectives à la littérature moderne.
Le parcours conduira ensuite à l’étude des avant-gardes historiques – le Futurisme, Dada et le Surréalisme – en mettant en évidence la continuité qui relie ces mouvements aux écoles littéraires de la fin du XIXᵉ siècle. Une attention particulière sera accordée aux échanges entre littérature, arts plastiques, musique et photographie, ainsi qu’au rôle des revues et des manifestes dans la définition des nouvelles poétiques.
L’analyse des textes permettra d’étudier les principales innovations formelles et linguistiques élaborées par les écrivains de cette période, ainsi que les nouvelles conceptions de l’œuvre d’art, de l’écriture et de la figure de l’artiste. Les expérimentations linguistiques et les nouvelles conceptions de l’œuvre d’art élaborées par des auteurs tels que Stéphane Mallarmé, Guillaume Apollinaire, Blaise Cendrars, André Breton, Louis Aragon, Tristan Tzara, et Philippe Soupault.
Une partie monographique du cours sera consacrée à Francis Picabia, figure emblématique des avant-gardes européennes. À travers la lecture d’une sélection de ses textes littéraires, critiques et théoriques, les étudiants analyseront les relations entre Dada et le Surréalisme, les interactions entre littérature et arts plastiques, ainsi que les notions de provocation, d’anti-art et d’expérimentation qui caractérisent la modernité artistique du début du XXᵉ siècle.
Le cours s’achèvera par une réflexion sur l’héritage des écoles littéraires et des avant-gardes dans la littérature contemporaine, en mettant en lumière leur influence durable sur les pratiques artistiques et les formes d’expression du XXᵉ et du XXIᵉ siècle.
Bibliographie essenziale consigliata
• Stéphane Mallarmé, Poésies.
• Guillaume Apollinaire, Alcools et Calligrammes. Les peintres cubistes
• Blaise Cendrars, La Prose du Transsibérien.
• Tristan Tzara, Sept manifestes Dada.
• André Breton, Manifeste du surréalisme.
• Francis Picabia, Écrits critiques (o una selezione di poesie e manifesti dadaisti).
• Michel Décaudin, La Crise des valeurs symbolistes.
• Henri Béhar, Dada.
• Michel Sanouillet, Dada à Paris.